作为新文人书家的代表， 作为在高校从事书法教育二十余年的书法教授、硕导，其专业性、艺术性及文化品位，日益显得突出。近十年来，出身于天府之国四川，就学于山城重庆，成长于避暑之都贵阳，铸就大业六朝古都南京的邱世鸿，人生阅历提升了其艺术感悟力。年届“知天命”之年的他，借助江南的大好风水，在科研、创作和教育方面都收获了自己较为满意的成绩。对于文人艺术的酷爱，对于诗书画印的全面修养，对理论与实践的完美结合，使他无论在哪个领域都游刃有余。先生学书之路十分幸运，亲聆诸多名师的教诲，对艺术的领悟又与众不同。对于书法创作的提高，是本着对传统书画篆刻理论的深入研究，对诗词、绘画、篆刻的广泛涉猎，使书法创作有着丰富的文化含量。邱世鸿教授师从徐无闻、荀运昌、秦效侃，这三位先生均是国内著名学者兼书法家。邱老师在其门下研习书画、文学、诗词等，受益匪浅。对于书法的研习扎根于传统，其书风貌可谓“温醇、秀颖”。“贤哲之书温醇，骏雄之书沈毅，畸士之书利落，才子之书秀颖”（刘熙载）。艺术作品在本质上反映作者的精神面貌，也就是传统书学的“书如其人”说。正如清刘熙载在《艺概·书概》中有曰：“书，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰：如其人也。”他的气质、才华、性格、志向、学养决定了他自身的审美趣向。他五体皆善，犹善篆隶，行以楷筑基，行笔中锋、侧锋、偏锋相互转换以及提按、转折、行停、急涩等动作的变换，自有动静结合，天然去雕饰之美。近年来，邱世鸿教授对草书的钻研，用力甚深，有中国文史出版社的《邱世鸿草书千字文》为见证。于用笔上以二王笔法参合颜米赵傅等力求法意相参、朴华具备，美观而气脉相通，大小随势定形，合草法之简易连绵之旨，更是后学之辈不可多得的草书典范。可见邱世鸿先生于学书上一直恪守传统，在传统中求变化；先生学书可谓博采众长，转益多师，以“深”、“广”二字概之。
首先是自作诗稿不仅数量惊人，而且水平逐渐提升，讲究平仄、韵律、对仗，追寻古代文人的风雅之路，闲淡潇散，清和自然。多用诗词记录文化事件，有感而发，琅琅上口，书文并茂之形式获得了藏家之青睐。
二是在款式、字体、材料方面都大胆探索，对楷、隶、篆、行、草都努力探索最新的表达方式，提倡先有理念再创作，教师更应当“体验”大于“欣赏”，首先要身体力行，每次个人展览都能见到其最新作品，不同以前。因为他认为“大道日新又日新”，只有永远拓展自己的创作之路，方有进境。
三是讲求内容与形式的统一。邱教授反对千篇一律或陈词烂调的书写，而是根据环境、势态、对象、层次有区别的选择和使用。书画皆有思想，即是笔墨的思想，才有永恒的价值。
他在许多刊物发表了创作精解，《中国美术研究》、《南京日报》、《书道》、《书法导报》、《青少年书法》、《书法报》、《中国书法》、《美术在线》等皆刊登了其创作心得。尤其是“对当代书法创作现状的忧思”、“书法创作三态论”、“书法的文化品格”等文，强调了数家的文化修炼及面临的“文化淘汰”问题。在《徐无闻书法篆刻研究》、《徐无闻与中国文化》长文中，更强调书家所面临的由“书匠”向“学者型”转型问题。在《高等书法教育的价值构建》中，突出强调中国文化的元典精神对书法的社会价值、审美价值、伦理价值的的直接或间接影响，并从传统文化精华中吸取正能量，必然对创作大大有益。
近年来邱教授受邀在西南大学、河北大学、中央党校、23届全国书博会等重要高校、会议中举办“文化选择与艺术审美”系列讲座，提倡“精英文化与高雅艺术”，针砭时弊，塑造理想人格，获得好评。先后被仁怀、德阳、宁波、东莞、潍坊、北京、宜宾、广州、嘉兴、南京等地企业、书协、美术馆邀请参加重要讲座和艺术示范，参加笔会无数，但绝对不会重复和单一，或繁或简，都本着审美的高度适当的变化，因为美的层次多样化，创作也应该多样化。因为其创作之优秀，先后被吸收为中国楹联学会会员、中国诗书画研究会研究员、联合国亚洲文联会员、南京印社理事等。并在“全国性灵派书法原创作展赛”中担任评委和学术主持。邱教授对于创作的心境，从已经出版的书画篆刻精品后记诗中可见：
墨迹未陈人未老，道心卓犖耀其间。诸君识我雕虫技，乐与清流相往还。
相信大家品评其书，不仅是欣赏汉字艺术，而更为惊奇于中国文化之博大精深。
人民日报海外版原文链接：http://www.peoplenews.eu/yiyuan/yishujia/3482.html
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