近看为绣，远观成画，画绣交叠，使人分不清哪一笔涂抹，哪一眼穿针。乱针绣，创始于杨守玉大师之手，已然成为江苏常州著名的手工艺代表，被称为中国第五大名绣。手艺人用灵巧的双手穿引丝线与时间，最终在锦缎上呈现不老的妆容，玻璃相框背后，藏匿着一针一线的韵致，又流露着一门技艺历经岁月洗礼的沧桑，让人隐隐察觉出一缕逐渐消弱的生命之烟。 为了进一步了解乱针绣的特色与传承，机电学院暑期实践小组造访了常州市乱针绣博物馆。并前往目前这项手艺的掌门人孙燕云女士的工作室。 孙燕云是杨守玉教授弟子陈亚先女士的女儿，从小受到母亲的熏陶，与针绣结缘，从艺二十余年已成为高级工艺美术师、乱针绣第三代传人。表明来意后，孙燕云放下手中的针线，向队员娓娓道来自己与乱针绣的种种过往。对于母亲陈亚先，孙燕云表露出深深的尊敬，作为常州唯一的国家级大师，陈亚先女士传承了杨守玉教授的技法，并发扬光大，创办常州市工艺美术研究所，孙燕云依靠自身对乱针绣的热爱与长久的努力，考入该研究所开始了针绣手艺之旅。谈及当下，孙燕云建起了自己的创作中心，把重点转移到手艺的创新与传授上，八月中旬还将赴北京展出。 当问及乱针绣技法的创新时，孙燕云说道：“创新的方面主要在题材画面、针法、面料和装裱上。”从故时的黑白画面到逐渐参入了纷繁的色彩，从最初的西洋画融于针线到当下将国画元素添加进针绣画面中，单一色彩的画面为复杂精致的多彩画面取代，题材也趋于中西结合，风景泼墨、人物静象、鲜花装饰等丰富的画面内容，已经在手艺人的指尖流淌成自然的美感。在针法上，乱针继承了苏绣平针绣的特点而又超越这一类传统绣法，自成一体，以交叉的针法为主，利用针线的层层交叠，实现色彩的调和以及画面的立体化，使观者看来，画面叠合而不粗糙，色彩多样而不杂合，这都归功于绣者的指尖功夫和平和心绪。在面料上，可用纱、棉、绸缎等材质，因题材而异。孙老潜心多年，在手艺的创新上投入了极大心血，展示的作品，无不惟妙惟肖、精致绝伦。也正因为孙老的坚持，这项手艺才能经久不衰，闻名中外。 然而，单是个人的微薄努力，并不能确保数十年后乱针绣依旧繁盛如初，就如同当下已然没落，也许再过十年，乱针绣也会慢慢淡出人们的印象。对此，孙老讲述了如今所欲的传承难度。尽管已经将手艺作为课程带入一部分大学，但只是作为一项选修课满足在校生的学分制度，掌握后的学生仅仅应用到礼品的制作上，而不能做成精品，无人潜心钻研，无人忠实的当成自我信仰；现在多数大学生缺少对针绣的兴趣，缺少静心刺绣的心绪，同时乱针绣需要一定的美术基础，对于培养一名专业的工艺师非一朝一夕可实现；放开眼界，个人的努力受到了资金与场地的限制，在政府提供的辅助过少的情况下很难将手艺的影响扩大，仅是让学生得到充分培养的资本就无法满足。 在传承之火薄弱的现下，唯有依靠权力上层的进一步广泛宣传，让更多人体悟乱针绣的魅力，方能滋生新的血脉蔓延，也唯有依靠进一步的学院式专业指导，帮助甘于沉心在远避尘世的艺术世界的人们找到安身之所，才能不枉一代代大师对针绣的虔诚顶礼。     |
